Muudatused rõivastuses

Riietus pole mitte ainult inimtsivilisatsiooni ja progressi sümbol, vaid ka osa riigist ning rahvuslikust kultuurist ja kunstist. Seetõttu arendatakse rahvuse jaoks riideid pidevalt koos rahvuskultuuri pideva arenguga. See peegeldab mitte ainult konkreetselt inimeste eluviisi ja elatustaset, vaid kajastavad ilmekalt ka inimeste ideoloogia ja esteetiliste kontseptsioonide muutumist ja sublimatsiooni. Riietuse praktilisus ja esteetika on rõivatööstuse päritolu tuum.

Mianfu

Hiina rõivad sündisid ja arenesid koos hiina rahva kultuuriliste omadustega algusest peale. Kesk-Plainsi piirkond on Hani kultuuri sünnikoht ning Ida majanduskultuuri vanim ja arenenum keskus. Koos hea geograafilise keskkonnaga näitab see radiaalset mõju ja levib kõikidesse suundadesse. Hanfu areng põhineb samuti selle kultuuri arengul, see tähendab ajaga kooskõlas oleva vertikaalse arengu teel ja on läbinud 5000 aasta pikkuse ajaloo. Alates iidsetest aegadest kuni feodaalse ühiskonna hävimiseni on Hiina rõivastuses tuhandete aastate vältel domineerinud evolutsiooniprotsessis pikad hommikumantlid - kõrged kraed ja laiad varrukad, pikad põrandaga mopivad rõivad, sirgjooneline ortograafia ja ristkrae jne. kui omadused.

Varasemate dünastiate ajal valitsevate klasside poolt propageeritud rõivad näitavad hierarhilist riietussüsteemi, mida on tuhandete aastate jooksul hoitud ja arendatud. Kuigi dünastiate muutumise ja aja möödudes ilmnevad jätkuvalt uued Hanfu stiilid ning dünastiate vahel on ilmseid erinevusi, kuid see pole täiesti ebajärjekindel, vaid jätkub ja sammhaaval järk-järgult. Näiteks omapärased Qini ja Hani kostüümid, Sui, Tangi ja Viie dünastia suurepärased kostüümid, elegantsed Laulu kostüümid ja imposantsed Mingi kostüümid, ehkki need on sotsiaalse ja ajaloolise arengu tulemus, näitavad need aga omavahelist seost sotsiaalmajandus ja poliitika. Neist kõige tüüpilisem on Tangi dünastia rõivad. Wei, Jini, Lõuna- ja Põhja-dünastiate algusest kuni Tangi dünastiani. Nendel sajanditel oli Hiina majanduslikes, poliitilistes ja kultuurilistes aspektides ühest jaotusest teise tõusujoonel. Eriti kui Tangi dünastiast sai Aasia etniliste rühmade majandus- ja kultuurivahetuse keskus, oli see Hiina kultuuriajaloo kõige kuulsam leht. Sel perioodil imendusid ja integreeriti Hiina kultuuri suurel hulgal India ja Iraani kultuure, mis võivad täielikult kajastuda seinamaalingutes, kivist nikerdustes, raamatutes, maalides, tikandites, savinõude kujukestes ja kostüümides.

Tangi dünastias asuvad Hani naiste' riided on mineviku rõivaste seas parimad. Riided on peene tekstuuriga, valik on elegantne ja julge ning aksessuaarid suurepärased ja keerukad. Ehkki selle vorm on jätkuvalt Hani ja Sui dünastiate jätk, mõjutab seda ka läänepiirkondade kultuuri ja kunsti sissevool. Võtke kuulsa ajaloolise maali&kostüümid; Hairan Lady Picture" näitena. Pildil on kõige tüüpilisemad avatud kleidi stiilid naised, kellel on varrukateta, katmata käed, loor, viltune krae, suured varrukad ja pikad seelikud. Riided on kaetud lillade marlisärkidega, seljajooned on nõrgalt nähtavad ning varrukateta aluspesu on" luo õhuke ja läbipaistev", pehme ja selge. Siidist alusseelik paljastati särgi väliselt ja lohistati maapinnale, mis oli võrreldav 17. ja 18. sajandi Euroopa paleekleitidega.

Hiina Vabariigi algusaastatel muutus naiste elu. Moodsad metropolides elavad naised, keda mõjutavad sellised võõrad mõtted, astusid buduaaridest välja, läksid ühiskonda ja pühendusid filmitööstusele, kaubandusele ja käsitööle. Professionaalsete nõuete tõttu on nende naiste välimus muutmatu. Hiina Vabariigi esimesel aastal nägi valitsus ette meeste kleitide ja naiste kleitide vormi: meestel olid suured kleidid ja tavalised kleidid. Kleite on kahte tüüpi: päevakleidid ja õhtukleidid, mõlemas on mustad püksid ja kikilipsud. Tavalisi kleite on kahte tüüpi: lääne ja hiina. Hiina keel on rüü ja mandariin. Naiste' kleidid on põlvini, kraega ja kaherealise stiiliga. Linnanaised kannavad valget marli, kannavad siidist kootud kleite ja hoiavad valgeid lilli, et hoida" tsiviliseeritud" abielu. Talunaised kannavad endiselt sedaanitoolil punast mantlit ja helmestega, säilitades vanad kombed.

Sotsiaalsete reformide pideva süvenemisega on inimesed mitte ainult oma mõtteid avanud, vaid pööranud rohkem tähelepanu ka individualiseerimisele. Ajakontseptsioon ei ole enam pelgalt mõiste üldises rõivas. Makromajanduslikust vaatepunktist on Hiina rõivatööstus moodustanud teatud mõjukad rõivakultuurilised tegevused, olgu see siis Shanghais, Pekingis või Dalianis, see on sild tehingute saavutamiseks rõivakultuuri, korporatiivlaulu või moeshow või moesuundade väljaandmise vahel. majanduskultuuri edendamiseks. eesmärk. Rõivaste peamine arengutrend sellel perioodil on klassikaliste traditsioonide tagasituleku kooseksisteerimine ja kontrastsus ning elegantsi ja luksuse poole püüdlemine, mis on selle perioodi peamised omadused. Kontrastsus formaalse, klassikalise, täiusliku ja ebakonventsionaalse, tasakaalustamata ja groteski vahel toob ka erilise lõbu- ja huumorimeele. Armu tundmine, klassikalise tundmine, looduse tunnetamine ja huumori tundmine on selle perioodi peamised muljed.

Teadmistepõhise majanduse tulekuga ning Interneti populariseerimise ja rakendamisega on rahvusvahelise teabe tutvustamine paljuski mõjutanud Hiina' rõivaturgu. Maailmariiete suundumus liigub üha enam suunas" vabadus" ja&"mitmekesisus GG". See teave levis kiiresti Hiinasse. See avas spordirõivaste moele laia turu. Inimesed lõõgastuvad vabal ajal rohkem, võtavad selga ranged ülikonnad ja panevad selga sobivad vabaajariided. Rõivamood pole mitte ainult noorte püüd, vaid mõjutab ka eakate moekontseptsiooni. Nagu spordimütsid ja spordijalatsid, on keskealiste ja eakate inimeste lemmikriietus.

Seistes silmitsi maailmamajanduse integreerumisega, ida- ja läänekultuuride integreerimisega, on rahvusvaheliste standarditega kooskõlas ka maailma jõudnud Hiina rõivad. Hiina rõivaste areng 1990ndatel lõi tingimused Hiina rõivaste rahvusvahelise kuvandi kehtestamiseks ning Hiina rõivad on kriitilises perioodis alates looduslikust kaubamärgist kuni disainbrändini. Hiina rõivadisainerina peab ta pidevalt uurima Hiina kultuuri, võttes disaini inspiratsiooniks ajalugu ja kultuuripärandit, pidevalt uuendusi tegema, kaevates välja rõivakultuuri sisemise vaimu. Ainult riietuskultuuri juurdumine rahvuslikes traditsioonides ja ajaomadustes, ühendades ettevõttekultuuri ja äritegevuse uurimis- ja arendustegevuseks, saame luua hea rõivakultuuri, edendada rõivatööstuse arengut ja taaselustada" Kingdom Kingdom" Hiina rahvuskultuuri edendamiseks. .